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練習、練習、再練習?

發佈: 2017-06-08, 週四 作者 Wesley Chan 點擊數: 564

學習演奏樂器時經常聽到老師說「多練琴」,究竟幾多才是足夠?這個問題其實沒有一個實質的答案,其一是因為無論你練多長時間,事實是總會有改善的空間,只是你在練習時有沒有為意到那些需要改善的地方而已,這是涉及音樂造詣(Musicianship)的問題,這個問題較為複雜,無法三言兩語概括討論,所以暫時也先將此擱下不談。而另一原因就是練習時的效能,例如兩個人練習同一篇練習曲,同學甲花半小時練習就可以按記譜速度一音不錯的整篇奏完,同學乙卻要花一小時才可練得同樣效果,這就是練習效能的分別,要提升練習效能,可先從練習方法着手改善。

1. 分段練習

初學樂器時,一般書上的音樂練習都是一句起兩句止,而旋律都非常簡單,很短時間就可以上手,所以未必看到分段練習的重要性。但學得一段時間以後,樂曲或練習逐漸增長(例如約有半頁紙以上的長度),一氣呵成的練習模式就會慢慢失效,這時候就得考慮分段練習。無論時樂曲或是練習曲,其實都有特定的曲式或轉調,大約可分成兩至三段,甚至更多的,有完整音樂意念(Musical Idea)的段落,所以第一步的分段就是將一首樂曲或練習根據音樂意念拆成不同段落,各自練習。而一段之中,也可能包括二至四個樂句,所以練習時也有需要細分至逐句樂句練習。將練好的樂句連貫垉來而完成一整段落,而後將每一個練好的段落連貫起來而完成整首樂曲。

2. 慢練節奏明快的段落

慢練的方式對處理節奏明快的片落特別有效。慢練時可先將應奏的速度調慢兩倍(甚至更慢),務求透過慢練看清所有音符,確保沒有奏錯任何音符,當這個段落在慢速時能平穩奏完,則需要稍作加快,加快練習的目的在於練習音與音之間的連貫性,所謂連貫性是包括左手的手指是否應接得住、右手的弓法是否正確、和左右手之間的協調有沒有出問題。每加快一次,就幾乎要當重新練習的一樣,能平穩奏完,就再加快,直至達至樂曲要求的速度,也能順利完成,才算練好。

3. 把自己的練習錄音和錄影

每次練習時,將最後一個(理應是)最純熟的版本錄起來,留待下一次練習是重播,重播時將有待改善的地方記在譜上,如果能夠錄影,也要注意姿勢上有沒有改善之處(例如運弓是否夠直、換把動作是否暢順等等......),集中處理有關問題,使每次練習都有改善的目標。

學習樂器畢竟是一門手藝,天資再聰敏的人也必須通過反覆練習,才可將樂器駕馭純熟。懂得適當的練習方法,同時也要有紀律和持續的練習,才可獲得爐火純青的技藝,探索音樂的樂趣。

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